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| titulo: |
Curso de Postgrado en Dirección cinematográfica |
| Centro de formación: |
Formacion Audiovisual Online |
| tipo de curso: |
Curso |
| Categoría: |
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| Metodología: |
Online |
| provincia: |
- |
| precio: |
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| convocatorias: |
Matriculas abiertas |
| Descripción: |
La constante expansión del sector audiovisual trae consigo la necesidad de un alto nivel de profesionalización y cualificación de sus trabajadores. El desarrollo de contenidos, el constante incremento en el número de películas, los diversos procesos de producción y distribución, la multiplicidad de pantallas de exhibición, la convergencia con nuevas tecnologías y la inminente implantación de numerosos canales de televisión digital terrestre con la consiguiente demanda de películas para su programación, se convierten en factores clave para el desarrollo de las empresas que lo componen, y por ello es una situación que conduce a que las empresas audiovisuales necesiten, cada día más, profesionales con conocimientos especializados. |
| a quien va dirigido: |
Consultar al centro |
| requisitos: |
Para acceder al postgrado en dirección cinematográfica es necesario cumplir los siguientes requisitos:
* Poseer titulación Universitaria o equivalente.
* Alumnos de 3º o 4º curso de los siguientes títulos universitarios:
o Comunicación Audiovisual
o Periodismo
o Publicidad y Relaciones Públicas
o Otros títulos semejantes de la rama de Ciencias del Comunicación
* Titulados de los siguientes Ciclos Formativos de Grado Superior:
o CFGS Realización de audiovisuales y espectáculos
o CFGS Producción de Audiovisuales, Radio y Espectáculos
o CFGS Imagen
o CFGS Sonido
* Mayores de 25 años con un mínimo de 2 años de experiencia en el campo profesional correspondiente
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| Lugar de impartición: |
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| horarios: |
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| Duración: |
500 horas |
| descuentos: |
Sin descuento |
| becas: |
No |
| ¿Prácticas en empresas? |
Si |
| salidas profesionales: |
Una vez superado con éxito el Postgrado en dirección cinematográfica abre amplias expectativas profesionales en un sector en continua expansión. Este postgrado te capacitará para:
- Desempeñar un puesto de trabajo dentro de una productora, distribuidora o canal de televisión, o bien para llevar a cabo la profesión de crítico o guionista como free lance.
- Mejorar o actualizar su formación en este sector, como preparación para desempeñar puestos de responsabilidad.
* Director de cine
* Guionista
* Crítico cinematográfico
* Director de videoclips, spots publicitarios y de videos corporativo e institucionales
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| programa del curso: |
El postgrado en Direccióm cinematográfica está formado por trece módulos, con vídeos ilustrativos, ejercicios y casos prácticos, con el siguiente contenido resumido:
1. HISTORIA DE LA CINEMATOGRAFÍA
Breve historia del cine. Los inicios. Los años veinte. Los años 30. De los años 40 a la actualidad.
2. CONCEPTOS TÉCNICOS CINEMATOGRÁFICOS (I)
Conceptos técnicos cinematográficos. Cinematografía general.
3. CONCEPTOS TÉCNICOS CINEMATOGRÁFICOS (II)
Conceptos técnicos cinematográficos.
4. LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO (I)
Introducción al lenguaje cinematográfico. El guión.
5. LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO (II)
La planificación. El espacio. Tamaños de plano. Movimientos de cámara. El eje. Modos de rodaje. La interpretación.
6. LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO (III)
Composición. El montaje. La iluminación. El color. El sonido.
7. LOS EQUIPOS CINEMATOGRÁFICOS (I)
El guión. La producción. La fotografía. La dirección de arte.
8. LOS EQUIPOS CINEMATOGRÁFICOS (II)
El sonido. El montaje.
9. EL DIRECTOR DE CINE
Introducción. El director y el guión. La preparación del rodaje. El casting. Los equipos. La preparación del rodaje. El rodaje. El rodaje del plano. La postproducción.
10. EL RODAJE (I)
Introducción a la planificación. Diseño de producción. Planos y maquetas. Storyboard. El ciclo de producción. La composición de planos. El montaje.
11. EL RODAJE (II)
Planificación de secuencias. La planificación de las secuencias de diálogo. Los esquemas de letras. La planificación móvil. La profundidad de campo. Los ángulos de la cámara. El punto de vista. La panorámica. El plano grúa. El travelling. Las transiciones. El formato.
12. DIRECCIÓN DE ACTORES
Métodos interpretativos. El método stanislavski. El actor’s studio. La interpretación en la actualidad.
13. PROYECTO FINAL |
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